ART Nikol

«Искусство должно быть подобно мягкому креслу, которое даёт отдых от усталости» — Анри Матисс Всё началось в 1911 году в Танжере (Марокко). Матисс заметил, как местные жители могут часами сидеть на улице и гипнотически, совершенно отрешенно смотреть на золотых рыбок в стеклянных вазах. Художника поразило это абсолютное созерцание, этот уход от мирской суеты. Матисс famously сказал: «Я мечтаю об искусстве равновесия, чистоты и спокойствия, лишенном тревожащих сюжетов... нечто вроде хороших кресел, в которых отдыхаешь от физической усталости». Золотые рыбки стали для него воплощением этого «кресла». Порталом в потерянный рай, где время останавливается. Посмотрите на картину. Никакой анатомической точности! Матисс смело ломает правила перспективы: мы видим рыбок одновременно и в профиль (четкие оранжевые фигурки), и сверху (условные красные мазки в толще воды). Ярко-оранжевые рыбки буквально горят на фоне сочной зелени и нежно-розового стола. Это чистая эмоция, застывшая в цвете. Всего Матисс написал около 9 больших картин с рыбками. Для него это была не просто декорация натюрморта, а настоящая медитация. #Матисс #АнриМатисс #ИсторияИскусства #ЗолотыеРыбки #Фовизм #КартиныСоСмыслом #Искусство20века #МедитацияВЦвете

Это замечательный исторический документ. «Естественная история китайских золотых рыбок» была опубликована в 1780 году и стала первым в Европе научным трудом, целиком посвящённым золотым рыбкам (*Carassius auratus*). Луи-Эдме Биллардон де Совиньи (Louis-Edme Billardon de Sauvigny, 1736–1792) — французский писатель, драматург и историк. Хотя он не был ихтиологом по профессии, его труд стал пионерским в европейском изучении декоративных рыб. Я вам частично покажу иллюстрации различных пород золотых рыбок. - Золотые рыбки были одомашнены в Китае более 1000 лет назад (династия Сун, X–XIII вв.) - В Европу они попали через португальских торговцев в XVI веке. - Книга отражает европейское восхищение экзотической китайской фауной эпохи Просвещения - Подписи «Dessiné en Chine» (Нарисовано в Китае) указывают на то, что оригинальные рисунки были выполнены китайскими художниками, а затем гравированы Martinet Fils в Париже Эти акварельные гравюры ценятся коллекционерами за свою художественную красоту и научную точность — они документируют породы золотых рыбок, которые существуют и по сей день. 🐠 #акварель #золотыерыбки #китай

Кацусика Хокусай (или школа Хокусая) — «Ставрида и креветки» Японская гравюра в стиле укиё-э — «картины изменчивого мира». Синие рыбы (скорее всего, ставрида — адзи, одна из самых популярных рыб в японской кухне) и две изящные креветки на фоне тонких стеблей травы. Что здесь особенно красиво: 🔹 Цвет. Этот глубокий синий — знаменитая «берлинская лазурь», которую Хокусай одним из первых японских мастеров начал использовать после того, как пигмент попал в Японию из Европы. Тот самый синий, что позже засияет в его «Большой волне». 🔹 Движение. Креветки будто только что выпрыгнули из воды — их длинные усы закручиваются в тонкие спирали. Рыбы лежат спокойно, но чешуя переливается, жабры приоткрыты — они ещё живые, только что пойманные. 🔹 Минимализм. Никакого фона, никаких лишних деталей. Только рыба, креветка, стебель травы и каллиграфия. Японская эстетика ма — «пустота, в которой живёт смысл». Утренняя мысль В японской культуре рыба — это не просто еда и не просто сюжет для картины. Это свежесть момента, уважение к природе, красота мимолётного. Глядя на эту гравюру, хочется не анализировать её, а просто вдохнуть — как будто стоишь на утреннем рынке Цукидзи и чувствуешь запах моря. Доброго утра и свежих мыслей! ☀️🐟 #Искусством #Хокусай #УкиёЭ #ЯпонскаяГравюра #РыбыВИскусстве